ビデオ編集の基本ルール
ここでは、ムービーを編集するときに役立つガイドラインを示します。ユーモラスなムービーや実験用のムービーを作成している場合には、特に堅いまたは不変のルールというものはありません。
· カメラが移動しているシーンをつなげない パン、ズーム、その他の動きがあるショットは、静止しているショットによって分離する
· 連続のショットは、異なるカメラ位置から撮影したものにする カメラアングルは、45 度以上変更する
· 顔の連続シーンは、視野のアングルを変えたショットにする
· ビルを撮影するときは視野を変える 同じ種類やサイズを持つ似たようなショットは、左前と右後ろまたはその逆で変更する
· 人物が動いている場合はカットを作る 視聴者の注意が連続した動きによってそれるため、カットに気づかれることがない 特に、動きの真ん中からロングショットにカットできる。
· 調和の取れたカットを作り、視覚的な分離を避ける
· ショット内の動きが少ないほど、ショット短くする 速い動きを持つショットは、長めにする
· ロングショットにはより多くの内容が含まれるため、長めに見せるようにする
慎重に練った順番でビデオを構成すると、作品の効果を高めるだけでなく、ピクチャでは見せられないメッセージを伝えることができるようになります。カットを通したメッセージの伝達方法には、次の基本的な 6 つの方法があります。
ショットを一定の順番でつなげ、実際のメッセージを表示しないで、視聴者の心に関連を印象付けます。例：競馬場で男性が賭けをしている。次のシーンでは、車のディーラーでこの男性が高い新車を購入しているシーンを見せる。
2 つのアクションを平行して見せます。フィルムが 2 つのアクションを交互に示し、終わりに近づくにつれてショットの長さを短くします。これは、ピークに達するまでサスペンスを盛り上げる方法として利用できます。例：2 つの車が異なる方向から同じ交差点へ猛スピードで走ってくる。
フィルムが 1 ショットからまったく別の次のショットに予想に反してカットされます。これで、視聴者にコントラストを強調できます。例：旅行者がビーチに寝そべっている。次のショットでは、飢えた子供のショットを示す。
示すことができない、または示すべきではないイベントをほかのイベントで代用します（出産では、実際の出産シーンではなく、つぼみが花開くところを示します）。
ショットが、原因と結果によって関連付けられます。最初のショットがないと、2 番目のショットを理解することができない関係を示します。例：男性がその妻とけんかしている。次のショットでは、男性が橋の下で寝ている。
同じ形、色、動きなど共通したものを持つショットをつなげます。例：クリスタルボールと地球、黄色いレインコートと黄色い花、落ちていくスカイダイバーと羽。